我们一向不知道明天会怎样

旺角卡门是我看得最晚的一部王家卫,而它却是王家卫的处女作。
As tears go by 。又是极为雅致的译名,那么些眼泪,最终还是消散在时间的灰烬里。
它没那么成熟,结尾有些仓促,只是清清楚楚地讲了个故事,比起同时代影片逊色了不少。有趣的是,今日无论导演或主演都早已功成名就斩获颇丰,回过头去看看他们27年前的样子,观影的体验和感受远比电影本身赋予的要多得多。
这应该是我见过的张曼玉最早的模样。肤白如玉,眸黑似墨,圆润到带点婴儿肥的脸庞,淡淡的有些不健康的唇色。见惯了她的素净、雍容、妩媚、凄艳甚至是歇斯底里,却是第一次看到这样简单天然的她,清水出芙蓉的美好。这部电影里的她不需要多好的演技,只要安安静静的站在那里就足够了。
这也是个很简单的故事。关于兄弟,关于爱情,关于生活。
乌蝇跟了华哥这个老大,是他悲剧中的幸运。那样一个老大,真真正正把他当弟弟一样维护和关心,自己舔着刀口过日子,却希望小弟能有份正当工作。但乌蝇这人,可悲可恨,又可怜可叹。他以一种执拗的病态的方式来表达自己的感情,“宁做一天英雄,不做一世乌蝇”,他接下死亡任务,收下安家费,打点好家人的生活,向欺负自己的人出了恶气……他不想再连累华仔这个大哥,推开他继续自己自杀式的冒险。而华哥,不顾后果地陪着小弟乌蝇踏上了这条不归路,你选择拿钱杀叛徒,我就帮你补枪确保他死透。只是大屿山的表妹阿娥,今晚不知又要等到多久?
-张小姐call你,买不买跌打药不要紧,最要紧是小心点,早点回来。
Flag立得这么丧心病狂,然而我还是期待着哪怕有0.01%的可能性,他最后会回去,活着回去。
这首聚焦于社会底层人物的宿命悲歌,却有一个带着绿草芳香的清新前奏。阿娥初初来时,画面只剩下黑白两色,黑发黑眸在白口罩的衬托之下格外幽沉。随着剧情推进,感情渐浓,她的唇色慢慢染上一点鲜红,那一抹亮色,像是一颗石子,投进了华仔平静的心湖。随着阿娥离去,画面出现一望无际的苍翠树林,餐厅里的红色桌布,小镇的红色巴士……
-到有一天你需要这只杯的时候,打个电话给我,我会告诉你藏在什么地方。
-我想告诉你,我找到那只杯了。
不愧是王家卫,情话总能说的那么诗意而浪漫。缠绵在心口,飘浮在空中。
随之到来的便是沉重压抑的副歌。很喜欢片中对暴力斗殴场景的处理。不管是地头蛇谈判,亦或是寻衅滋事,斗殴杀人,到最后乌蝇的赴死,画面都是沉静的浅蓝色,一来极大程度削弱了事件本身的暴力性,淡化了“黑社会”概念,聚焦于小人物的悲喜离合本身;二来加强与鲜红血液的对比,在华哥寻仇那一段,棍棒、砍刀、拳脚相加给的冲击远不如酒瓶破碎之后,华哥平静而压抑的脸上缓慢流下的鲜血。
乌蝇的一系列选择,将自己陷入万劫不复的同时,也无意识地将华哥推向了危险。每每都不自觉地想,你就安心当个鱼蛋仔啊,或是回老家啊,怎样都好啊,别害自己害别人了。然而这就像命运替他安排好的道路,无法更改,他注定当不了英雄,却又不接受自己小杂碎的命运。所以当那个不异于送死的任务出现时,他无疑成为揭榜者。
-我不配做你的细佬,你就当没我这个细佬,我以后都不会再连累你。
对乌蝇来说,结局或许是没那么的残忍的,至少,不知道他敬爱的大哥,最终还是为自己丢掉了性命。
-我们一向都不知道明天会怎样,对不对?去宵夜啦,走啦。
As tears go by 。又是极为雅致的译名,那么些眼泪,最终还是消散在时间的灰烬里。
它没那么成熟,结尾有些仓促,只是清清楚楚地讲了个故事,比起同时代影片逊色了不少。有趣的是,今日无论导演或主演都早已功成名就斩获颇丰,回过头去看看他们27年前的样子,观影的体验和感受远比电影本身赋予的要多得多。
这应该是我见过的张曼玉最早的模样。肤白如玉,眸黑似墨,圆润到带点婴儿肥的脸庞,淡淡的有些不健康的唇色。见惯了她的素净、雍容、妩媚、凄艳甚至是歇斯底里,却是第一次看到这样简单天然的她,清水出芙蓉的美好。这部电影里的她不需要多好的演技,只要安安静静的站在那里就足够了。
这也是个很简单的故事。关于兄弟,关于爱情,关于生活。
乌蝇跟了华哥这个老大,是他悲剧中的幸运。那样一个老大,真真正正把他当弟弟一样维护和关心,自己舔着刀口过日子,却希望小弟能有份正当工作。但乌蝇这人,可悲可恨,又可怜可叹。他以一种执拗的病态的方式来表达自己的感情,“宁做一天英雄,不做一世乌蝇”,他接下死亡任务,收下安家费,打点好家人的生活,向欺负自己的人出了恶气……他不想再连累华仔这个大哥,推开他继续自己自杀式的冒险。而华哥,不顾后果地陪着小弟乌蝇踏上了这条不归路,你选择拿钱杀叛徒,我就帮你补枪确保他死透。只是大屿山的表妹阿娥,今晚不知又要等到多久?
-张小姐call你,买不买跌打药不要紧,最要紧是小心点,早点回来。
Flag立得这么丧心病狂,然而我还是期待着哪怕有0.01%的可能性,他最后会回去,活着回去。
这首聚焦于社会底层人物的宿命悲歌,却有一个带着绿草芳香的清新前奏。阿娥初初来时,画面只剩下黑白两色,黑发黑眸在白口罩的衬托之下格外幽沉。随着剧情推进,感情渐浓,她的唇色慢慢染上一点鲜红,那一抹亮色,像是一颗石子,投进了华仔平静的心湖。随着阿娥离去,画面出现一望无际的苍翠树林,餐厅里的红色桌布,小镇的红色巴士……
-到有一天你需要这只杯的时候,打个电话给我,我会告诉你藏在什么地方。
-我想告诉你,我找到那只杯了。
不愧是王家卫,情话总能说的那么诗意而浪漫。缠绵在心口,飘浮在空中。
随之到来的便是沉重压抑的副歌。很喜欢片中对暴力斗殴场景的处理。不管是地头蛇谈判,亦或是寻衅滋事,斗殴杀人,到最后乌蝇的赴死,画面都是沉静的浅蓝色,一来极大程度削弱了事件本身的暴力性,淡化了“黑社会”概念,聚焦于小人物的悲喜离合本身;二来加强与鲜红血液的对比,在华哥寻仇那一段,棍棒、砍刀、拳脚相加给的冲击远不如酒瓶破碎之后,华哥平静而压抑的脸上缓慢流下的鲜血。
乌蝇的一系列选择,将自己陷入万劫不复的同时,也无意识地将华哥推向了危险。每每都不自觉地想,你就安心当个鱼蛋仔啊,或是回老家啊,怎样都好啊,别害自己害别人了。然而这就像命运替他安排好的道路,无法更改,他注定当不了英雄,却又不接受自己小杂碎的命运。所以当那个不异于送死的任务出现时,他无疑成为揭榜者。
-我不配做你的细佬,你就当没我这个细佬,我以后都不会再连累你。
对乌蝇来说,结局或许是没那么的残忍的,至少,不知道他敬爱的大哥,最终还是为自己丢掉了性命。
-我们一向都不知道明天会怎样,对不对?去宵夜啦,走啦。
这篇影评有剧透